Здания — словно актеры. Беседуем с Питером Милном, The Electric Canvas

Разговор AVenue с Питером Милном, управляющим директором компании The Electric Canvas, начался в 19:30 рабочего дня, который стартовал ночью в 3:30. Казалось бы, AV бизнес столь же привлекателен, как и когда-либо. А с другой стороны, Питер — один из тех аккуратно высказывающихся энтузиастов, кто рассматривает фактор времени просто как еще одно препятствие, которое необходимо преодолеть в стремлении к совершенству.

Однако спросите его, почему? И он сделает паузу. «Скажем так, я увлечен тем, что сейчас называется проекционным мэппингом, который раньше мы называли архитектурной проекцией. Он позволяет привлечь внимание к красоте архитектуры, с которой люди сталкиваются каждый день, и на которую обычно они не особо обращают внимание. Как только мы встречаемся я с одним и тем же местом, преображенным архитектурной проекцией, мы уже никогда не будем смотреть на него прежним взглядом. Независимо от архитектурного направления — здание может быть в современным, бруталистским или выполнено в колониальном или стиле ар-деко, – всегда есть место для волшебства».

Расширяющиеся возможности

Питер это отлично знает. Компания The Electric Canvas отточила мастерство проекционного мэппинга в работе над проектами Vivid Sydney, Enlighten Canberra и церемониями открытия двух зимних Олимпийских игр, трех Игр Содружества, а также Азиатских игр и Игр Юго-Восточной Азии. Многие из этих мероприятий под открытым небом проходят в общественных местах, где архитектура — будь то гражданское здание или собор — играет ключевую роль. Питер говорит, что его технический и художественный путь начинается с этой структуры. «Если вы будете использовать здание просто как ширму, вас ждет неудача еще до того, как начнете. Вместо этого следует рассматривать здание как главное действующее лицо в вашей истории. И чем сложнее роль ведущего актера с точки зрения архитектуры и технических задач, тем усерднее приходится подключать креативность, чтобы заставить здание сиять. Например, мы будем подсвечивать нашего “актера” со всех сторон, чтобы оно было видно и тем зрителям, кто зашел за угол, а не только тем, кто стоит прямо напротив. Это совсем другой подход, и как только вы его применяете, ваши творческие возможности расширяются».

Канберра

Канберра — столица Австралии и один из немногих городов, специально построенных с нуля. Это придает определенную элегантность, поскольку каждая улица и фонарный столб расположены именно так, а не иначе. Но в чужих руках возникает опасность того, что элегантность может превратиться в стерильность и что город может трансформироваться в банальный проекционный экран. Таким образом, хотя технических проблем у Питера здесь, возможно, меньше — меньше рассеянного света, хорошая четкая проекция, — Питер говорит, что творческих проблем много. «Канберра — фантастическое место для работы. В Парламентской зоне находится Здание парламента, Старое здание парламента, где сейчас находится Музей австралийской демократии, Национальный научный центр Квестакон, Национальная портретная галерея, Национальная библиотека Австралии и Национальная галерея.

Все они — значимые учреждения с очень разной архитектурой. Мы делаем шесть зданий каждый год, и только что закончили наш 11 год. Применяя наш подход «Здания — словно актеры», нам все это время удавалось сохранять свежесть и новизну. Если бы мы этого не сделали — если бы мы просто относились к зданиями как к экранам, — я думаю, мы бы пришли к пресыщению, как и шоу».

Производители имеют значение

Активное участие производителей также имеет значение. «Мы регулярно общаемся с Christie, делимся историями о том, как мы используем продукт необычными способами, — и к нашим потребностям всегда прислушиваются. Думаю, вы можете увидеть это в проекторах высокой яркости, таких как 4K40-RGB».

Объедините эту технологию с пониманием Питером того, что все площадки сбора людей — это, по сути, персонажи, которым есть что рассказать, и тогда вы добьетесь чего-то действительно особенного.