Кабуки и Япония культурно неразделимы. Одно только изображение актера театра кабуки в традиционном костюме так же мгновенно и безоговорочно вызывает ассоциации со страной, как гора Фудзи или «Большая волна» Хокусая. Классическая форма японского танцевального представления кажется не подвластной ни времени, ни переменам.

Но в 1603 году, когда актерская труппа впервые вышла на шаткие подмостки посреди высохшего русла реки Камо в Киото, они не собирались изобретать культурный феномен – они просто зарабатывали деньги. С чего начинался театр кабуки – совсем не то, чем он стал.

Великая культура не статична; это живое, развивающееся явление, которое новые поколения по очереди актуализируют по-своему. Дольше всего живут те культурные феномены, которые лучше всего способны впитать изменения и при этом сохранить свою уникальную идентичность. Таких мало, и кабуки – один из таких примеров.

В списке ЮНЕСКО

Та первая труппа кабуки могла бы узнать, пусть далеко не во всем, свое искусство в нынешних спектаклях театра, признанного ЮНЕСКО нематериальным культурным наследием человечества. На опыт предшественников опирается не только каждый актер, но и художники-декораторы, а теперь пришел черед и для AV.

Согласно традиции японские театральные занавесы изготавливали из ткани и подвешивали сверху. Часто они были изысканно вышиты и декорированы, и лучшие из них считаются произведениями искусства. Изощренно украшенный и насыщенный визуальными символами, занавес был не простой декорацией – он начинал рассказывать историю еще до того, как актеры выходили на сцену.

Музыкальный колледж Senzoku Gakuen College of Music в Токио хотел сохранить этот традиционный дизайн подвесного занавеса из ткани в своем новом театре MUSIC POOL CINO, но вместо вышивки была использована проекция с участием двух проекторов Christie Boxer^® 4K30 вместе с программно-аппаратным комплексом Christie Mystique™. Такое сочетание традиции и технологии вобрало в себя лучшее из обоих миров.

Все меняется

Когда приходят зрители, поначалу все выглядит знакомо, но затем изображения начинают двигаться, и древность встречается с современностью. Для одного спектакля компанией Naked Inc. был создан контент, основанный на Nanban Byōbu – ширмах, на которых художник XV века Наидзен Кано изобразил первые иностранные (Nanban) корабли, приплывшие в Японию, и людей, чье прибытие все изменило.

Это очень уместно, ведь когда приходит новая технология или культура, она не всегда уничтожает то, что было раньше, а зачастую, наоборот, подпитывает традицию. Процесс такого постоянного обогащения приносит пользу всем нам – и в жизни, и в искусстве. И эта игра – не в одни ворота. Тот традиционный кабуки-занавес давным-давно проложил себе путь в обычную театральную практику как прием «раскрытие кабуки», основанный на конструкции furiotoshi (что буквально означает «сбросить, чтобы раскрыть»), позволяющей занавесу упасть и в одно мгновение раскрыть сцену за ним.

Новая технология часто нарушает ход событий. Но в руках талантливых художников и перед глазами чуткой аудитории происходит невероятное: старое становится новым. Больше о том, как проекторы Christie 3DLP^® окрашивают цифровой занавес в музыкальном колледже Senzoku Gakuen читайте здесь.